LLUNATIC´S MOON

Òpera en texans. Fausto con Erwin Schrott

2012-01-29T20:37:00.000+01:00

Pactar con el diablo tiene sus consecuencias. Este es el drama de Fausto, un hombre en las puertas de la muerte que paga un precio altísimo para volver a ser joven. Nosotros también hemos hecho un pacto con el diablo, en este caso, con el cantante que hizo de diablo en el Liceu, el gran bajo barítono Erwin Schrott, y le hemos seguido durante los instantes previos a una función. Fausto, la ópera francesa en estado puro. ¿Y vosotros? Si volvierais atrás, cometeríais los mismos errores?
"Fausto", de Charles Gounod (1859)

Reina del Liceu

2012-01-28T18:14:00.000+01:00

Edita Gruberova es desde hace tiempo la reina del Liceu. Una conexión mágica se produce entre la soprano y el público liceista en los largos años de relación. En esta grabación, correspondiente a un recital de la temporada 08/09 sobre obras de Mozart, Edita Gruberova interpreta "Non mi dir" acompañada por la orquesta del Liceu, dirigida por nuestro añorado Sebastian Weigle.

Edita Guberova.Non mi dir. Wofgang Amadeus Mozart.

Nikolaus Harnoncourt

2012-01-27T01:29:00.000+01:00

La Televió de Catalunya emite un documental sobre Nikolaus Harnoncourt, donde nos presenta una visión muy personal del gran director a sus 80 años. Ensayos, entrevistas filmadas con colegas suyos y los antecedentes familiares dan una idea de los años de autentica vida musical del director.
http://www.tv3.cat/videos/3920970/Nikolaus-Harnoncourt

El triunfo del Maestro

2012-01-22T20:49:00.000+01:00

Ayer asistí con mi hija al Palau de la Música Catalana para disfrutar del concierto de Daniel Barenboim junto a la Staatskapelle de Berlin. El programa se inició con el Concierto para piano nº 26 de Mozart, con el maestro dirigiendo desde los teclados. El buen hacer del Maestro y de la orquesta, consiguió que el público se entregara en esta primera pieza. Increíble la sensibilidad al teclado de Barenboim, que llego a emocionarnos. Acto seguido las ovaciones del público consiguieron una propina del Maestro con unas variaciones sobre un tema de… que consiguieron el delirio del público.

Tras el descanso, la Staaskapelle de Berlin presento sus credenciales con la Sinfonía nº3 “Wagner” de Bruckner , versión 1877. De forma hábil el Maestro supo dirigir de forma enérgica a la ordenada y efectiva orquesta berlinesa. Cuatro trompetas, tres trombones y cinco trompas son protagonistas de esta maravilla de sinfonía, sobre todo en el primer y en el cuarto movimiento.

Mi primer concierto sinfónico y acabé con la sensación de haber disfrutado de una noche única, en compañía de la perfección en la interpretación de una obra de Arte.

Daniel Baremboim y la Staatskapelle de Berlin interpretan la sinfonía nº8 de Bruckner.

La Pasión según San Mateo nº 1 Coral.

2012-01-17T17:27:00.001+01:00

Primera parte coral de la Pasión según San Mateo de Johann Sebastian Bach. Una de las partituras mas profundas, geniales y hermosas de toda la historia de la música. La grandeza y elevación contenida, hacen efecto en la sensibilidad del hombre contemporaneo, dos siglos y medio despues de su concepción. La milagrosa música de Bach, con su serena y perturbadora belleza nos hace ser insignificantes ante esta obra colosal.

Misa de Requiem de Mozart

2012-01-15T23:15:00.000+01:00

En el siguiente link podréis encontrar la Misa de Réquiem de Mozart al completo y subtitulada al castellano para una mejor comprensión. Obra cumbre de la música sacra donde Mozart nos lega su propia misa de difuntos. Es inevitable la polémica sobre las partes que Mozart pudo componer y las que finalizo o añadió su alumno y colaborador Süssmayr. Sin embargo es una obra llena de fuerza y amor hacia el ser humano.

http://www.musicasacra.org.es/Requiem%20de%20Mozart.html

Montserrat Caballé: 50 años en el Liceu

2012-01-03T16:55:00.000+01:00

El Liceu celebra hoy el 50 aniversario del debut de Montserrat Caballé con un concierto, una exposición y la edición de un CD conmemorativo.
El domingo 7 de enero de 1962 se estrenaba en el Gran Teatre del Liceu, y en España, Arabella de Richard Strauss. Xavier Montsalvatge, en aquella época crítico de ópera de «La Vanguardia», destacaba dos días después en su reseña que el estreno suponía dos novedades absolutas para Barcelona: la ópera de Strauss y «la voz de Montserrat Caballé». 50 años más tarde el Gran Teatre del Liceu no podía dejar pasar la ocasión para rendirle a Montserrat Caballé un merecido homenaje.
Montserrat Caballé y el Gran Teatre del Liceu componen una relación sentimental y profesional que enraizó inmediatamente con los roles de Donna Elvira de Don Giovanni y Cio-Cio-San de Madama Butterfly, primeros pasos de una larga e intensa historia compartida que ha incluido muchas de sus interpretaciones más definitivas: Norma, Roberto Devereux, Maria Stuarda, Lucrezia Borgia, Il pirata, Aida, Un ballo in maschera, I vespri sicilianni, etc.
Montserrat Caballé ha sido para el Liceu mucho más que una artista extraordinaria de incuestionable proyección internacional. Forma parte de la esencia y la historia de la institución, de la ciudad y ha recibido el aprecio y el reconocimiento del público barcelonés.

Montserrat Caballe.Puccini.La Bohemè."Si, mi chiamano Mimì".

¡Feliz Año 2012!

2011-12-31T18:16:00.000+01:00

Mis mejores deseos para el próximo año 2012. Que se cumplan vuestras ilusiones y que el Amor inunde vuestros corazones.

Poema "Palabras para Julia" de J.A. Goytisolo

Mañana nos os olvidéis del concierto de Año Nuevo desde Viena.

Barenboim. Marcha Radetzky. Viena 2009

Le Grand Macabre. Òpera en texans

2011-12-26T11:56:00.000+01:00

"Le Grand Macabre" és una ópera del compositor húngaro György Ligeti basada en "La Ballade du Grand Macabre" de Michel de Ghelderode. Se estreno en Estocolmo el 1978 y desde su estreno se han hecho numerosas producciones en los principales teatros de ópera del mundo. En el capítulo de "Òpera en texans" dedicado a "Le grand Macabre", el Ramón Gener nos acompaña en un viaje estimulante al interior de esta obra y nos da las claves para entender y disfrutar de los principales pasajes. Todo un espectáculo.

El Mesías HW 56 de Händel

2011-12-25T13:24:00.002+01:00

The English Concert dirigidos por Harry Bicket interpretan El Mesías de Händel en El Palau de la Música Catalana. Con los solistas Lucy Crowe, soprano; Jennifer Johnston, mezzosoprano; Andrew Tortise, tenor y David Soar, bajo. Están compañados en algunos temas corales principales por 450 voces de aficionados seleccionados, que se han preparado durante semanas para estos conciertos participativos de diciembre de 2010. Hace unos años tuve la oportunidad de asistir a uno de estos Mesías participativos y es muy emocionante escuchar tantas voces juntas en este maravilloso recinto, joya del arte modernista catalán.

¡Feliz Navidad!

2011-12-24T17:53:00.000+01:00

Feliz Navidad y Paz en la Tierra. Que la llegada de el Mesías os colme de bendiciones y que seáis muy felices.

Teatro alla Scala di Milano. Concierto de Navidad. Riccardo Mutti

Ópera en el Mercado

2011-12-22T22:43:00.000+01:00

Un día cualquiera de mercado, la música empieza a sonar y de pronto el frutero empieza a cantar.
¿Que pasará?

Magnifico espectáculo de las voces.

2011-12-21T01:46:00.000+01:00

Magnifica la representación de Linda de Chamounix ayer al Liceu de Barcelona. Magnifico espectáculo de las voces, que son el alma y la razón de la ópera, con mas motivo en una obra de Donizetti. La entada de Diana Damrau en su aria primera del Acto I maravillosa y el aria de Juan Diego Florez en el Acto II una delicia, premiada por el público con una ovación larguísima. Es increíble como el tenor peruano mima, enamora y transmite arte, con esa sensibilidad tan especial que solo el posee.
No hay que olvidar que los dos interpretes debutan en los roles de Linda y Carlo. Muy bien acompañados por Silvia Tro Santafé, Pietro Spagnoli, Bruno de Simone y de Simon Orfila, que una vez más me sigue sorprendiendo por su entrega y calidad.
Marco Armiliato hace trabajar de manera muy correcta a la orquesta y el coro muy bien como nos tiene acostumbrados. La dirección escénica neutra y sin estorbar.
Si alguien tiene la oportunidad, no debe perderse semejante portento de facultades. Todavía quedan entradas

Don Giovanni

2011-12-20T00:06:00.004+01:00

Un reto: conocer los secretos de "Don Giovanni" en solo 24 horas. Desde la salida del sol hasta que vuelva a salir. 24 horas para disfrutar de esta gran ópera bufa de Mozart. Siguiendo los pasos del Don Juan mas famoso, pasaremos por el mercado de Santa Catalina, una tienda de disfraces, una tienda de ropa interior y hasta por una discoteca. A las cuatro de la madrugada, ¿la gente bailará Mozart? Al final del programa lo descubriremos.

Mañana Linda de Chamounix

2011-12-19T23:13:00.000+01:00

Mañana tendré la oportunidad de asistir a la premier de Linda de Chamounix al Liceu de Barcelona. El teatro ha colgado este magnifico vídeo con los protagonista Diana Damrau y Juan Diego Flórez.
Que lo disfruten.

Próximamente Juan Diego Florez en el Liceu

2011-12-14T19:15:00.001+01:00

El próximo 20 de diciembre se realizara la premier de la ópera Linda de Chamounix de Gaetano Donizetti en el Liceu de Barcelona. Tendremos la oportunidad de disfrutar la presencia de Juan Diego Florez en el rol de Carlo. Linda de Chamounix lo interpretará la maravillosa soprano Diana Damrau. Seguir la noticia en : http://www.liceubarcelona.cat/es/detalle-obra/obra/linda-di-chamounix-1.html
Para abrir boca aqui teneis el vídeo de la ópera "La Fille du Regiment" de Donizetti, donde Juan Diego Florez interpreta el rol de Tonio, acompañado de Patrizia Ciofi como Marie. Increíble la interpretación de Florez del tema "Pour mon âme" a partir del minuto 56:20. Una delicia.

Los "castrati". Òpera en texans

2011-12-13T19:26:00.000+01:00

Los reyes de la escena durante mas de cien años. Un fenómeno irrepetible (mas de 4000 niños castrados cada año) que doscientos años después todavía continua fascinando. Farinelli, Senesino,Tenducci... Fueron revolucionarios, singulares, únicos. Hoy intentaremos desvelar el misterio de los "castrati". No os perdáis la versión de Mazoni del "Lascia ch'io pianga" de Häendel, posiblemente el primer gran éxito de la historia.

Brava Victòria!

2011-12-11T22:28:00.001+01:00

En 2010, cinco años después de la muerte de la soprano Victòria dels Àngels, un equipo del programa "Sense Ficció" de TV3 tuvo acceso a una parte del archivo personal de la soprano barcelonesa. Gracias a la Fundación Victòria dels Àngels, que lo había guardado en un almacén durante este tiempo, se había conservado una miscelania de fotografías, de manuscritos y de recuerdos de la cantante. Mientras que las partituras, los vestidos de escena y los archivos gráficos estaban bajo la custodia de las instituciones, este material, de un valor mas anecdótico y sentimental que documental, había pasado desapercibido.

Joan Pons cancela actuaciones tras sufrir una arritmia

2011-12-08T00:30:00.001+01:00

El cantante lírico menorquín se encontró indispuesto cuando se encontraba en el aeropuerto J.F. Kennedy
El barítono Joan Pons (Ciutadella, 1946) ha cancelado las actuaciones y conciertos en los que debía actuar este mes tras haber sufrido una arritmia cardiaca en Nueva York.
Según han informado fuentes familiares, el cantante lírico menorquín se encontró indispuesto cuando se encontraba en el aeropuerto J.F. Kennedy de Estados Unidos, cuando aguardaba con su esposa, Catalina Moll, la salida del vuelo que debía trasladarlos a España.
Seguir noticia en La Vanguardia>>>>

Aquí en uno de sus mejores papeles:
Leoncavallo. I Pagliacci. Prologo

Le Grand Macabre de Ligeti al Liceu

2011-12-07T01:01:00.002+01:00

Fragmentos de la ópera "El Grand Macabre" de György Ligeti que se ha representado recientemente en el Liceo. La producción con dirección artística de "La Fura dels Baus" y dirección musical de Michael Boder rebasó mis expectativas y me lo pase muy bien. Espectacular la muñeca gigante Claudia que dominaba y dirigía toda la escena, los cantantes con muy bien nivel destancando sobre todo Chris Merrit y Barbara Hannigan.

Norma al completo

2011-12-06T00:34:00.001+01:00

Montserrat Caballé

Una vez finalizado el trabajo de subtitular y publicar esta maravillosa ópera, en este enlace podéis encontrar al completo y ordenada por escenas, la grabación histórica del Festival d'Orange de 1974 de la Norma de Bellini.
Giuseppe Patanè dirige la orquesta y coros del Teatro Regio de Torino, con las voces de Montserrat Caballé como Norma, Jon Vickers como Pollione, Josephine Veasey como Adalgisa y Agostino Ferrin como Oroveso. El film, dirigido por Pierre Jourdan, marca el momento cumbre de la carrera artística de Montserrat Caballé.

Espero sea de vuestro agrado.

http://www.llunatic.com/Norma%20de%20Bellini.html

Turandot. Opera en Texans

2011-12-05T00:31:00.001+01:00

25 minutos de programa grabados íntegramente en Milán, uno de los epicentros mundiales de la ópera. Visitaremos la Scala, viviremos la pasión por la ópera de los milanes y conoceremos el último exito de Puccini, un cuento de hadas ambientado en la antigua China que Puccini transforma en una ópera inolvidable y que tiene el aria mas famosa de la historia: "Nessun Dorma". Que nadie duerma. Turandot de Giacomo Puccini (1926).

Norma de Bellini. Final de la ópera

2011-12-04T23:43:00.001+01:00

Tercera parte de la escena 3ª del IIº acto de la ópera Norma de Bellini.
Brillante final de esta increible producción del Festival d'Orange. Debido al fuerte viento estuvo a punto de suspenderse esta representación y toda la tensión acumulada en las horas previas sirvió para hacer surgir lo mejor de sus interpretes en esta maravilla de la historia de la ópera.
Amo a Montserrat Caballé y agradezco la pasión y cariño que ha puesto en su carrera. Surgida de familia humilde y sufriendo muchas penalidades en su juventud, ha luchado para conseguir que la música y su arte llegue a todos los confines del planeta.
Gracias Montse por tu gran corazón y que Dios premie tu empeño.

El Caballero de la Rosa en Opera en Texans

2011-11-27T21:14:00.001+01:00

Nada de tragedias, espadas y muertes apasionadas. Richard Strauss escribe una ópera magnifica sobre el paso del tiempo. ¿Que hacemos con el tiempo que tenemos? Esta es la gran pregunta. Una ópera preciosa con una música extraordinaria. Un gran homenaje a Mozart con una historia delicada donde el personaje principal reflexiona sobre la madurez y la juventud. Si queréis escuchar una música increíble , esta es vuestra ópera. Quedareis rendidos a Strauss.

Miriam

2011-11-26T22:54:00.001+01:00

Mi hija Miriam cumple hoy 18 años. Como somos grandes aficionados a Mozart, al piano y a Baremboin le he regalado entradas para asistir el próximo 21 de Enero al Palau de la Música Catalana. La Berliner Staatskapelle dirigidas por Daniel Baremboin interpretaran la Sinfonía nº 3 en Re menor de Bruckner y un Concierto para piano de Mozart (con Baremboin de solista) aún por determinar. Tenemos mucha ilusión puesta en esta velada.

Daniel Baremboin y la Berliner Philharmoniker interpretan el tercer movimiento del Concierto para piano nº 22 de Mozart.

Montserrat Figueras

2011-11-25T00:07:00.000+01:00

Ayer falleció en Bellaterra (Barcelona) la soprano Montserrat Figueras, esposa del músico catalan Jordi Savall. Hace años que la pareja ha dejado patente su amor por la música antigua con su difusión por todo el mundo.
Descanse en Paz. Un abrazo muy fuerte Maestro.

El Maestro ha publicado este comunicado en su Facebook:
Después de una larga lucha contra un cáncer que se le detectó hace un año y que compaginó con coraje conciertos y grabaciones hasta el pasado mes de agosto, la cantante MONTSERRAT FIGUERAS ha fallecido esta madrugada en Bellaterra a la edad de 69 años acompañada por su familia, el músico Jordi Savall y sus hijos Arianna y Ferran.

Su huella musical, artística i personal ha dejado un gran legado en el mundo de la cultura. Su compromiso social y sus aportaciones al diálogo intercultural al lado de Jordi Savall la definen como una de las figuras femeninas más relevantes de nuestro tiempo. La honestidad y el profundo conocimiento de las diferentes culturas en su aproximación a la música son un pilar fundamental en el que la belleza y la espiritualidad han sido siempre el norte y el eje de su existencia.

Monteverdi.Orfeo.La Música.Montserrat Figueras

Ulyana Lopatkina

2011-11-24T22:22:00.002+01:00

Ayer pude asistir en el Liceu a la representación del ballet "Le Corsaire" de Adolphe Adam interpretado por el ballet del Teatro Mariinski de San Petersburg. No soy fan del ballet, pero ayer tuve la sensación de alcanzar el cielo transportado por el arte de las cosas bien hechas del conjunto ruso. Un ballet clásico, del de toda la vida, con un nivel insuperable destilando arte por todos los lados.
Lo mejor de la noche fue ver en escena a la maravillosa primera bailarina Ulyana Lopatkina. La sensación fue increíble y era imposible apartar la vista del escenario con su presencia. Una de esas noches en la que te das cuenta de lo afortunado que eres de poder contemplar tanto arte concentrado en una sola persona. Vale la pena pagar un abono entero para poder vivir esos momentos magicos e irrepetibles en la vida.
Aqui teneis la gravación del ballet completo cuando el Ballet Mariinki visitó el Teatro Real.

El Ballet del Teatro Mariinski trae a Barcelona “Le Corsaire”

2011-11-22T20:44:00.000+01:00

Mañana asistiré si Dios quiere al ballet "Le Corsaire" de Adolphe Adam, interpretado por el ballet del Teatro Mariinski de San Petersburg y acompañados por su orquesta. Como solista debutara en el Liceu la primera bailarina del Marrinski Uliana Lopatkina. Es un lujo poder asistir a este maravilloso espectáculo clásico de autentica escuela rusa.

Escenes del Ballet Le Corsaire (Acte II)

Pagliacci de Leoncavallo en Opera en texans

2011-11-20T23:13:00.000+01:00

Considerada la ópera perfecta. Intensa, realista, basada en hechos reales, con personajes como nosotros que viven una tragedia. Solo dos horas de gran música. Y con un aria que hemos sentido mil veces en películas, anuncios y series. Aquí sentiréis una versión exquisita del Petit de Cal Erill. La ópera ideal para enamorarse de la opera. Pagliacci, de Ruggero Leoncavallo (1892).

Le Grand Macabre de Ligeti al Liceu Barcelona

2011-11-19T18:16:00.004+01:00

El grupo catalán "La Fura del Baus" con la colaboración de Valentina Carrasco, presentan a partir de hoy la singular ópera del compositor hungaro György Ligeti "Le Grand Macabre", con direción musical de Michael Boder y estrenada en Estocolmo en 1978. Esta producción a pasado con gran exito por la Monnaie de Bruselas, la English National Opera y la Opera di Roma. Claudia, una muñeca gigante, ocupa la mayor parte del escenario dando hilo conductor a la obra. El próximo 1 de Diciembre tendré la oportunidad de asistir aunque no acabo de conectar con la ópera contemporánea. Las producciones de la "Fura dels Baus" gozan siempre de mi curiosidad y admiración al ser espectáculos llenos ideas innovadoras y transguesoras.
Información previa en el diario La Vanguardia
Información previa en la revista Òpera Actual

Edito:

Critica de la premiere en "La Vanguardia": "La Fura cautiva en el estreno español de 'Le grand macabre' de Ligeti"

Norma de Bellini. Escena IIIª Acto IIº. Parte 2ª

2011-11-17T23:02:00.001+01:00

Norma airada se enfrenta a solas con el cónsul romano. Sin embargo se precipitan los acontecimientos.
Magnifico duo de Montserrat Caballé y Jon Vickers

Parsifal de Wagner. Òpera en Texans

2011-11-13T21:06:00.001+01:00

Wagner en estado puro. Una ópera total llena de misticismo. Con una música sublime, Wagner lleva al espectador hasta la búsqueda del propio Santo Grial. Empezaremos en le primera fila de Liceu y acabaremos en Montserrat, la montaña soñada por Richard Wagner. Objetivo: descubrir las claves para disfrutar sin miedo de una ópera inmensa. Si Catalunya es “fan” de Wagner es por óperas como esta.

Norma de Bellini. Escena IIIª acto IIº. Parte 1ª

2011-11-12T23:56:00.000+01:00

En el templo de Irminsul, Norma espera noticias de Adalgisa.

Norma.Bellini.Ei tornerà...Squilla il bronzo del Dio!...Guerra,guerra!...Nè compi il rito..

Milke Oldfield.Obertura Guillermo Tell de Rossini.

2011-11-09T20:32:00.001+01:00

En 1973 aparecía el genio musical de Mike Oldfield con su trabajo Tubullar Bells. Acostumbraba a grabar sus discos tocando la mayoría de los instrumentos, consiguiendo coherencia y un toque muy personal en sus obras. En 1978 publicó el LP "Inacantations" que incluía esta personal versión de la obertura de la ópera Guilllermo Tell de Rossini.
Magnífico vídeo.

Norma de Bellini. Escena IIª del IIº acto.

2011-11-08T23:42:00.001+01:00

Al día siguiente, antes del amanecer, los druidas se reunen en los lugares sagrados. La noticia de la repentina marcha de Pollione procónsul de Roma es la causa esta reunión del consejo de los druidas.

Norma.Bellini.Non parti,finora e la campo...Guerrieri,a voi venire...del Tebro al giogo indegno

El Trovador de Verdi. Òpera en Texans

2011-11-07T00:15:00.000+01:00

Ramon Gener analiza la ópera “El Trovador” (Il Trovatore), de Giuseppe Verdi (1853). El compositor celebro su cuarenta cumpleaños regalándose una ópera fantástica. El argumento es complicadisimo, eso sí, pero no os perdáis el coro de los gitanos o el aria “Di quella pira” cantada por Pavarotti. Estamos convencidos que Verdi es la banda sonora de Italia y por eso hemos viajado hasta Busetto, el pueblo natal de Verdi. Cuando se trata de ópera, los italianos son únicos. Y para acabar el programa, la ópera rock de los Bumpie Band. Sencillamente geniales.

Los cuarenta años de Plácido Domingo en el Covent Garden

2011-11-06T12:18:00.003+01:00

El tenor español Plácido Domingo realizo ayer una gala de celebración de su 40 aniversario en el Covent Garden de Londres, donde ha interpretado completos los actos 3º de las operas verdianas Rigoletto, Simón Boccanegra y el acto IV de Otello, dirigido por Antonio Pappano y acompañado entre otros por Marina Poplavskaya, Paata Burchuladze, Ailyn Perez, Francesco Meli y Jonathan Summers,
Link con la noticia publicada en Euronews con vídeos y entrevistas a los protagonistas:

Los cuarenta años de Plácido Domingo en el Covent Garden euronews, musica

Link de acceso para escuchar la representación en BBC Radio , solo en los próximos 6 días:

http://www.bbc.co.uk/iplayer/console/b016vks1

Placido Domingo como Rigoletto, junto a Ailyn Perez como Gilda

Norma de Bellini. Escena Iª del IIº acto

2011-11-05T18:23:00.000+01:00

Norma entra en las habitación de sus hijos con un puñal en la mano dispuesta a darles muerte.

Norma.Bellini.Dormono entrambi...Ola!Clotilde!...Me chiami, oh Norma!

Adalgisa intenta que Norma desista en su empeño e intenta hacer las paces con la sacerdotisa.

Norma.Bellini.Deh!Con te li prendi...Mira, o Norma...Si,fino all'ore streme

Ópera en Texans

2011-10-31T01:27:00.000+01:00

"Òpera en texans" es un programa de la Televisión de Catalunya pensado para los amantes de la ópera, los indecisos, los románticos, los músicos, los atrevidos, los que empiezan, los que creen que no están preparados, los que van siempre a los teatros de ópera y los que no han ido nunca.
Vídeo de presentación.
Primer programa de la serie dedicado a la ópera Carmen de Bizet. Increíble la pasión que le pone el presentador para difundir la ópera a todos los públicos.

Primer programa de la serie dedicado a "Carmen de Bizet". Increíble la pasión que pone el presentador para difundir la ópera a todos los públicos.
Seguramente la ópera con mas "hits" de la historia de la música. "Carmen" es arrebatadora, es apasionada, es la "femme fatale" por excelencia. "Carmen" es el papel mas deseado por todas las mezzosopranos y el éxito mas universal de la ópera francesa. No os perdáis el momento "Plaça Catalunya". Vereis que pasa cuando se saca un piano a la calle y comienzas a tocar "Carmen".

Norma. Final Acto 1º

2011-10-30T22:43:00.004+01:00

Pollione se reune con Adalgisa para comunicarle una noticia importante para el futuro. El romano consigue el compromiso de Adalgisa. Final escena primera del acto 1º

Bellini.Norma.Va crudele...Vieni in Roma

En la escena segunda Norma comenta a Clotilde las dudas que tiene de Pollione y del compromiso de este con sus hijos. Adalgisa llega para contarle sus preocupaciones a Norma que le traen lejanos recuerdos.

Bellini.Norma.Vanne,e li cela entrambi...Alma,costanza...Oh!Rimenbranza!

Norma se compadece de Adalgisa y la libera de sus votos. Su ira estalla con la entrada de Pollione y la evidencia de su infidelidad.

Bellini.Norma. Ah!si fa core e abbracciami...vanne,si,mi lascia.

Magnífico final del primer acto.

Cavalleria Rusticana

2011-05-10T17:50:00.003+02:00

Producción de Franco Zeffirreli con las voces de Elena Obraztsova, Placido Domingo, Renato Bruson, Fedora Barbieri y Axell Gall. Orquesta del Teatro alla Scala di Milano dirigida por Georges Prêtre.

http://cavalleriarusticanademascagni.blogspot.com/

Parsifal al Liceu

2011-04-17T22:57:00.004+02:00

El Gran Teatre del Liceu ha colgado en YouTube un fragmento del IIº acto de Parsifal de Wagner. Asistí en Febrero a esta producción con las voces de Klaus Florian Vogt (Parsifal) y Anja Kampe(Kundry). Correcta dirección musical de Michel Boder y sin embargo no me gusto nada la dirección artística de Claus Guth, con un escenario girando constantemente y situando la acción en una especie de hospital/manicomio militar durante la Iª Guerra Mundial.

Carmen de Bizet

2011-04-17T14:14:00.005+02:00

Producción clásica del Metropólitan Opera House dirigida por James Levine, con las voces de Agnes Baltsa, Josep carreras, Leonora Mitchell y Samuel Ramey. http://carmendebizet.blogspot.com/

La Bohème de Puccini

2011-02-06T19:55:00.003+01:00

Producción del Teatro alla Scala di Milano del año 2003, con dirección musical de Bruno Bartoletti y dirección artistica de Franco Zeffirelli. Con la voces principales de Cristina Gallardo-Domas, Marcelo Alvarez, Roberto Servile y Hei-Kyung Hong.

http://labohemedepuccini.blogspot.com/

Tosca de Puccini.Benoit Jacquot 2001

2011-02-03T16:41:00.004+01:00

Benoit Jacquot dirige en el 2001 la pelicula "Tosca" rodada en Roma, en los mismos escenarios donde se desarrolla la ópera de Puccini. Angela Gheorghiu, Roberto Alagna y Ruggero Raimondi interpretan de manera magistral las principales papeles de la obra. Antonio Pappano dirige la orquesta y coro del Covent Garden de Londres.
¡Una maravilla!
http://toscadepuccini.blogspot.com/

La Traviata de Verdi. Salzbourg 2005

2011-02-02T15:49:00.004+01:00

Los vídeos de La Traviata de Verdi subtitulados al castellano al completo en un nuevo blog. De esta manera es mucho más fácil disfrutar de la excelente producción del Festival de Salzbourg de 2005.

http://latraviatadeverdi.blogspot.com/

Madama Butterfly.Un bel di Vedremo

2011-01-15T19:32:00.005+01:00

El tema más conocido de la ópera Madama Butterfly de Giacomo Puccini es sin duda alguna el aria de la soprano Un bel di vedremo. La joven japonesa Cio-Cio-San casada con el marinero norteamericano Pinkerton espera su retorno a pesar de su larga ausencia. Sin embargo ella no pierde la esperanza del reencuentro con el amado. Interpretación de mi compatriota Montserrat Caballé. Los dibujos pertenecen al libro Dead Moon del ilustrador Luis Royo.

Madama Butterfly.Un Bel Di Vedremo.Montserrat Caballé

El Festival de Bayreuth viaja a Barcelona

2010-09-26T11:48:00.004+02:00

Para celebrar el bicentenario del nacimiento de Wagner, el Festival de Bayreuth (con su orquesta, coros, cantantes principales y dirección musical ) viajará al Liceu de Barcelona en septiembre de 2012. En versión concierto interpretarán "El Holandes Errante", "Lohengrin" y "Tristan und Isolde". Gran noticia para los aficionados barceloneses que siempre han destacado por su gran aficción al genio de Wagner.
Noticia en La Vanguardia de Barcelona>

Nuevos videos de Norma.

2010-09-06T22:31:00.005+02:00

El rito en el Templo finaliza. Norma duda entre su amor a Pollione y su fidelidad al pueblo galo siempre dispuesto a luchar contra los romanos.

Bellini.Norma.Fine al rito...Bello a mi ritorna...

Mientras la sacerdotisa Adalgisa reza en el altar de Irminsul recibe una visita sorpresa.

Bellini.Norma.Sgombra la sacra selva...Ecola...Va mi lascia

Nova web en catalá.

2010-03-14T22:10:00.005+01:00

He vuelto a crear una nueva web sobre el mundo de la Ópera, esta vez en catalán. Intentaré colocar información, actualidad y dar mi opinión sobre este mundo que me apasiona. Todavía está en construcción y poco a poco iré añadiendo contenidos. Estáis tod@s invitados.
http://llunatic.cat/

He tornat a crear una nova web sobre el món de l’òpera, aquest cop en català. Intentaré publicar informació, actualitat y donar la meva opinió sobre aquest món que m’apassiona. Encara esta en construcció i mica en mica afegiré continguts. Esteu tots convidats.
http://llunatic.cat/

La Fille du Regiment al Liceu

2010-03-14T11:47:00.008+01:00

Durante este mes de Marzo se esta representando en el Liceu de Barcelona "La Fille du Regiment" de Donizetti. El reparto está encabezado por Patrizia Ciofi, Juan Diego Florez y Pietro Spagnoli en el primer cast. La soprano georgiana Nino Machaidze, Antonio Gandia y Carlos Bergasa encabezan el segundo cast de gran nivel. Dirección musical de Yves Abel y destacar la excelente dirección artistica de Laurent Pelly. Producción divertidísima, con muchos alicientes para los aficionados. Tuve la oportunidad de asistir el pasado miércoles 10 y fue una sesión para no olvidar. Juan Diego Florez interpretó de manera excelente la famosa aria "Ah mes amis...Pour mon âme" con los famosos 9 dos de pecho colocados de forma magistral. Aclamado por el público nos ofreció un bis donde la ultima nota la alargo hasta el infinito provocando una vez más el delirio del público.Este es el fragmento:

La Fille du Regiment.Donizetti."Ecoutez-moi!...Pour mon âme,quel destin!".
Juan Diego Florez.Liceu 2010

Bellini.Norma.

2010-01-06T16:11:00.008+01:00

Para empezar el año nada mejor que Norma de Bellini. Obra cumbre del Belcanto, esta producción del Festival del Teatro Romano de Orange del año 1974 es muy especial. Con la climatología adversa, el Mistral soplaba con fuerza, todo el equipo humano supo superarse y ofrecernos una representación histórica que en principio iba a suspenderse.
Montserrat Caballé, mi preferida, alcanza niveles similares a Giuditta Pasta ( que estrenó la obra en 1831) a María Callas ( en los años 50 y 60 del pasado siglo) y a Joan Sutherland (de los años 60/70). Jon Vickers está pletórico interpretando al proconsul romano Pollione. Giuseppe Patané dirige la orquesta y coros del Teatro Regio di Torino. Dirección escénica de Sandro Sequi. El filme dirigido magistralmente por Pierre Jourdan. Muy interesantes las imágenes de las cámaras autónomas en medio de la escena.

Bellini.Norma.Sinfonía.
Orquesta Teatro Regio Torino.Giuseppe Patanè.Orange 1974.

La acción se situa en la Galia ocupada por los romanos en el siglo I a.C. Oroveso, Gran Sacerdote de los druidas, reune a los sacerdotes y guerreros galos en el bosque a la espera de que su hija Norma, sacerdotisa del templo, dé la orden de atacar al ejercito romano invasor.

Bellini.Norma.Ite sull colle...Dell'aura tua profetica.
Agostino Ferrin.Coro Teatro Regio de Torino.Orange 1974.

Norma mantiene un idilio secreto con el proconsul romano Pollione del que tiene dos hijos. Sin embargo este se enamora de Adalgisa, otra sacerdotisa del templo.

Bellini.Norma.Svanir le voci..Meco all'altar..Isuoi riti..Me protegge
Jon Vickers.Gino Sininberghi.Orange 1974

La ceremónia en el templo de Irminsul ha finalizado. Los druidas acompañados de las sacerdotisas, preceden la llegada a los lugares sagrados de Norma, contraria a un enfretamiento con los romanos.

Bellini.Norma.Norma viene...Sediziosi voci.
Montserrat Caballé.Orange 1974.

Bellini.Norma.Casta Diva.
Montserrat Caballé.Orange 1974.

Continuará...

Mozart.Zaide.Ruhe Sanft, mein holdes Leben

2009-09-12T16:12:00.002+02:00

La música es la máxima expresión de los sentimientos humanos. Por ello cuando busco una expresión para definir lo que es el amor, lo primero que me viene a la cabeza son las canciones de amor.
¿Como explicar a una persona con palabras lo mucho que la quieres?
No domino el arte de las palabras y esta es una buena manera de decir: Te Quiero.
Mozart, un genio que nace una vez cada 200 años, en esta aria define con la música y también con las palabras a una persona enamorada.
Una de las arias más bellas de la historia de la música, interpretada magistralmente por la maravillosa voz de Natalie Dessay

Mozart.Zaide.Ruhe Sanft, mein holdes Leben.1791
Natalie Dessay.2001

La Boheme. Act II

2009-05-04T19:54:00.003+02:00

Puccini es especialista en utilizar masas de figurantes y al coro para realizar escenas espectaculares. En esta calle del Barrio Latino de París se mezclan niños, madres, vendedores ambulantes, gente paseando y soldados. ¡Viva el espectaculo!.
Rodolfo y Mimí van a celebrar su amor con los compañeros bohemios del poeta en el Café Momus. Magnifico canto a la juventud y a las ganas de vivir.
Rodolfo presenta Mimí a sus amigos y se disponen ha cenar. Todo va bien hasta que hace aparición la bella Musetta.

Puccini.La Bohème.Acto II.Parte 1ª.1896.
Cristina Gallardo-Domas.Marcelo Alvarez.Scala.Milano.2.003

Musetta, antigua novia de Marcello, hace su aparición en escena acompañada por un adinerado viejo. Ella intenta provocar los celos de Marcello y canta el conocido waltz Quando m´en vo...Además piensa la mejor manera para deshacerse del viejo.
Una escena espectacular que tiene su gracia.

Puccini.La Bohème.Acto II.Parte 2ª.Quando m´en vo.1896
Roberto Servile.Hei-Kyung Hong.Scala.Milan.2.003

Continuara...

Puccini.La Boheme Act I

2009-05-03T19:46:00.010+02:00

La Bohème es una de mis óperas preferidas de Puccini. Una obra de gran lirismo con un buen desarrollo dramático que engancha al espectador a lo largo de la obra. Toda la obra destila energía y juventud. Su música es deliciosa y consigue emocionarnos. Conozco pocas versiones gravadas en vídeo y no he encontrado una que me llene del todo. Sin embargo esta producción de la Scala di Milano del año 2003 con dirección musical de Bruno Bartoletti y artística de Franco Zeffirelli es muy correcta. Los cantantes también están a la altura de la obra. El segundo acto ya lo publique anteriormente, aunque ahora lo volveré a poner para que la obra tenga continuidad.
Puccini inicia rápidamente el primer acto y nos situa en una cochambrosa y fría buhardilla del barrio latino de París, habitada por jóvenes artistas, pobres de solemnidad pero alegres de espíritu. Para mi esta primera parte es la más interesante de la obra, por que escuchando solo la música nos describe la historia y los personajes, con un optimismo desbordante tan extraño en una obra "verista".

Puccini.La Bohème.Act I. Questo mar rosso...Pensier profondo...Legna!
Marcelo Alvarez. Roberto Servile. Milano 2.003

Empiezan los problemas, Benoit el casero les reclama el pago del alquiler de la habitación y los jóvenes tienen que echar mano de la astucia para eludir el compromiso. ¡Genial!

Puccini. La Bohème.Act I. Si può?...Io resto..
Marcelo Alvarez,Roberto Servile,de Carolis. Milano 2.003

Ahora cambia el registro totalmente. Rodolfo se queda solo en casa y recibe la visita de su vecina Mimí. Vemos al Puccini más romántico y las dos próximas escenas se llegan a entender mucho mejor cuando has estado enamorado. La pareja empieza el juego galante... Que dulzura y que delicadeza...Rodolfo se define.

Puccini.La Bohème.Act I. Chi è la...Si sente meglio...Che gelida manina
Marcelo Alvarez. Cristina Gallardo-Domas. Milano 2.003

Ahora Mimí nos explica su historia.¡Emocionante!. Cuando empieza el deshielo, mio es el primer rayo de sol, el primer beso del mes de Abril es mio... Momento cumbre de la obra. No hay duda, surge el amor y hay que celebrarlo.

Puccini.La Bohème.Act I.Sì mi chiamano Mimi...O soave fanciulla...
Cristina Gallardo-Domas. Marcelo Alvarez. Milano 2.003

Liceu Barcelona.Temporada 2009 2010

2009-01-28T18:17:00.004+01:00

(Clickar imagen para ampliar el cuadro)

El pasado 20 de Enero, el Liceu de Barcelona presentó la próxima temporada operistica a los medios de comunicación.
A priori parece una temporada muy interesante, con obras para todos los gustos y cantantes de primer orden. Solo encuentro a faltar alguna obra de Puccini o del verísmo italiano.
Yo me apunto a:
Tristan und Isolde con Deborah Voight, Peter Seiffert, Michaela Schuster y Bo Skovhus, dirigidos por Sebastian Weigle.
La Fille du Regiment con Juan Diego Florez, Patrizia Ciofi y direccion musical de Ives Abel.
Il Trovatore con Fiorenza Cedolins, Marco Berti y la gran Luciana d´Intino, dirigidos por Marco Armiliato.
Der Rosenkavalier con Martina Serafin, Ofelia Sala y Sophie Koch dirigidas por el titular de la casa Michael Boder.
Y por ultimo mi favorita, El Rapto del Serrallo con el debut liceístico de Diana Damrau como Konstanze y dirección de Ivor Bolton.
Excelente el reparto tambien de Pikovaia Dama con Ben Heppner,Emily Magee, Lado Atanelli, Ludovic Tézier y direccion de Michael Boder. Esta producción ya la he visto antes y no sé si iré.

Llunatic Ópera Radio.

2008-12-23T00:52:00.008+01:00

Hola a tod@s.
Desde hace unos dias, en este blog (enlaces en el margen derecho) y desde mi web http://www.llunatic.com/ podeis escuchar la estacion de radio de Llunatic Ópera House. En este momento cuenta con dos canales, uno Llunatic Ópera Radio, con diversos temas de ópera y música clasica, mientras en el otro canal podras escuchar El Mesias de Händel, al menos durante estas fiestas navideñas.
Si ademas clickas en los enlaces, podras saber más sobre Händel, o sobre El Mesias o seguir su audición con el libreto, tanto en ingles como en su traducción al castellano.
¡Feliz Navidad a todos!

Wagner.Tannhäuser.

2008-11-16T20:54:00.006+01:00

La Obertura.
Considerada la primera ópera para los wagnerianos mas exigentes, aunque en realidad fue la sexta de su producción. Estrenada en Dresden en 1845 por el mismo Wagner, la reformó mas adelante para su representación en París en 1861.
La obertura es una de las páginas mas conocidas del autor y es representada habitualmente en las salas de ópera y conciertos.
Resume muy bien los elementos de tensión de la obra. En la primera parte aparecen fragmentos de temas que representan el amor "puro", como el de los peregrinos o el de su amada Elisabeth. La segunda parte representa musicalmente el amor sexual y lujurioso con la bacanal en el monte de Venus.
Música maravillosa que consigue emocionar desde el principio. Maravillosa producción del año 1995 de la Bayeriche Staatsoper de Munich, con dirección musical de Zubin Mehta y magistral dirección artística de David Alden.
Disfrutenla.

Wagner.Tannhäuser.Overture.Part 1.
Zubin Mehta.Bayerische Staatsoper.1995

Wagner.Tannhäuser.Overture.Part 2.
Zubin Mehta.Bayerische Staatsoper.1995

Continuara...

Verdi.La Traviata.Tercer Acto.

2008-05-28T19:26:00.006+02:00

Verdi nos introduce en el tercer acto de manera magistral con el preludio que nos describe la triste situación de Violeta y nos adelanta el trágico final.
Empieza un nuevo día, Violeta humillada y abandonada, se despierta debilitada por su enfermedad. Recibe la visita del doctor Grenvil, que aunque intenta darle ánimos, los dos son conscientes de que el final está próximo. Ahora le toca despedirse de la fiel Anina.

Verdi.La Traviata.Act III.Prelude.Anina?,Comandate?.
Anna Netrebko.Salzbourg 2005.

Violeta ha recibido una carta de Georgio Germont donde le informa que Alfredo hirió al Baron en un duelo y que tuvo que irse fuera del país. Además le ha explicado a su hijo el sacrifico de Violeta y que pronto vendrán los dos a pedirle perdón. Demasiado tarde para ella por que ha perdido la esperanza. Se inicia aqui la bellisima aria "Addio del Pasato" donde Violeta se despide de la vida y pide perdon por sus pecados.

Verdi.La Traviata.ActIII:Addio del Pasato.
Anna Netrebko.Salzbourg 2005.

Son Carnavales en París, el bullicio y los cantos se cuelan por las ventanas de la habitación de Violeta.
Anina eufórica, entra con buenas noticias para Violeta y anuncia la llegada de Alfredo. Este nada más entrar, pide perdón a Violeta para él y para su padre por su pésimo comportamiento con ella. La pareja se vuelve a prometer amor eterno y apuestan por una nueva vida juntos.

Ver.La Traviata.Act III.Largo a quadrupede.Parigi,o cara.
Anna Netrebko.Rolanda Villazón.Salzbourg 2005.

Después de la alegría inicial, Violeta sufre un desfallecimiento y Alfredo le pide a Anina que avise al doctor. Sin embargo Violeta le pide un vestido por que quiere salir y es cuando se da cuenta de que no puede levantarse de la cama, mientras le dice a Alfredo: "Pero si tu volviendo no me has salvado, nadie en el mundo podrá salvarme".
Aparece en escena el padre de Alfredo y Violeta aprovecha para despidirse.

Verdi.La Traviata.Gran Dio!Morir si giovine!.Prendi quest´è l´immagine.
Anna Netrebko.Rolando Villazón.Thomas Hampson.2005.

The End

Verdi.La Traviata.Segundo Acto.(II)

2008-05-12T17:54:00.003+02:00

Violeta llega a la fiesta de Flora acompañada por el Barón. Mientras los invitados se acercan a la mesa para jugar, la pareja se da cuenta de la presencia de Alfredo y el Barón advierte a Violeta que no le hable. En la mesa de juego, Alfredo gana la partida y avisa que se gastara lo ganado en una casa de campo con la mujer que lo abandonó. El Barón enfadado, desafía a Alfredo en la mesa de juego y pierde también.
Los invitados van a cenar y Violeta se queda a solas con Alfredo para avisarle del peligro que corre desafiando al Barón y que no puede volver con él por culpa de una promesa. Ella para evitar la cuestión le dice que ama a Douphol. Alfredo atacado por los celos y fuera de sí, llama al resto de invitados para comunicarles...

Verdi.La Traviata.Alfredo!Voi!.Invitato a qui Segirmi.Ogni suo aver tal Femmina.1853
Villazón.Netrebko.Salzbourg 2005.

Georgio Germont entra después de haber visto la cruda escena y recrimina a su hijo la falta de respeto con Violeta. Alfredo se da cuenta del mal hecho y Violeta dolida le intenta explicar la pureza de su amor.
Verdi finaliza este magnifico segundo acto con un maravilloso concertante de todos los protagonistas en escena. Una delicia.

Verdi.La Traviata.Di Sprezzo Degno...Alfredo,Alfredo,Di Questo Core.1853
Hampson,Villazón,Netrebko.Salzbourg 2005.

Puccini.Tosca.Act III y Fin.

2008-05-07T21:04:00.006+02:00

La hora fatal se acerca.
En la madrugada, una vez firmada su condena a muerte, Mario hace un repaso de las últimas horas frenéticas vividas. Le pide al carcelero le permita escribir unas palabras a su amada, a cambio de su anillo. Con la mirada en las estrellas, interpreta el magnifica aria E Lucevan le Stelle, donde el genio Giacomo Puccini descarga toda la fuerza dramática del momento de un condenado que se despide de su amante y de la vida.
¡Y jamas he amado tanto la Vida!

Puccini.Tosca.E Lucevan le Stelle.1900
Roberto Alagna.Londres.2001

Cuando mas desesperado está Mário, llega Flória anunciándole su libertad mostrándole el salvoconducto. Ante las sospechas de él, Tosca explica como se tuvo que manchar las manos de sangre para asesinar a Scarpia. Además le informa de que manera van a huir. Eso les permitirá ilusionarse otra vez por iniciar juntos una nueva vida.

Puccini.Tosca.O Dolci Mani.1900
Roberto Alagna.Angela Gheorghiu.Londres.2001

¡Que espera tan larga!
En el terrado del Palacio Farnese, un pelotón de soldados se prepara para el fusilamiento de Mario Cavaradossi. Espectadora de excepción Floria Tosca se impacienta esperando el final. Con el alba empieza un nuevo día y los soldados levantan sus fusiles apuntando al cuerpo de Mario. Disparan la andanada y el pintor cae al suelo.
Los acontecimientos se precipitan.

Puccini.Tosca.Com´e Lunga l´Atessa.1900
Angela Gheorghiu.Londres 2001.

Fin.

Puccini.Tosca.Palacio Farnese.Acto II

2008-04-13T10:12:00.007+02:00

En el Palacio Farnese mientras se dispone a cenar, Scarpia nos canta la descripción de su perversa y ruin personalidad. Llega su lacayo Spoletta para informarle sobre el seguimiento de Tosca hasta la casa de Cavaradossi. Tras un infructuoso registro de la villa, decide detener al pintor y llevarlo ante su jefe.
Scarpia inicia el interrogatorio a Cavaradossi para saber donde esta Angelotti sin conseguir resultados. Tosca aparece en escena.

Puccini.Tosca.Ha Piu Forte Sapore.1900
Raimondi.Alagna.Gheorghiu.Londres 2001

Mientras en otra habitación los lacayos torturan a Cavaradossi, Scarpia inicia la tortura psicológica de la cantante para que lo delate. Floria se debilita en el interrogatorio por los gritos de dolor de su amado y se derrumba.
Llegan noticias erróneas de que las tropas de Bonaparte han ganado la batalla y mientras Scarpia se preocupa por la nueva situación, Cavaradossi canta la victoria de los rebeldes y aprovecha para decir lo que piensa del jefe de la Policía.
Scarpia lleno de ira, decide enviarlo al patíbulo.

Puccini.Tosca.Sciarrone,che dice il Cavalier.1900.
Raimondi.Gheorghiu.Alagna.Londres 2001.

Floria quiere negociar la liberación de su amado. Scarpia saca sus miserias y le dice que no vende su alma por dinero, que la quiere a ella. Ante la presión del policía, Tosca interpreta la magnifica aria Vissi d´Arte,"he vivido para el arte,he vivido para el amor".

Puccini.Tosca.Vissi d´Arte.1900
Raimondi.Gheorghiu.Londres 2001.

No queda mas remedio. Tiene que entregarse a Scarpia a cambio de la vida de Mario. Un salvoconducto permitirá a la pareja huir despues del fusilamiento simulado de Mário.
Mientras Scarpia se avalanza sobre Flória para cumplir su deseo, el destello de la hoja de un cuchillo se levanta en el aire.

Puccini.Tosca.Io Tenni la Promessa...1900
Raimondi.Gheorghiu.Londres 2001.

Puccini.Tosca.Scarpia Jefe de la Policía.Act I (III)

2008-03-18T23:54:00.005+01:00

El Baron Scarpia es el Jefe de la Policía que entra en la Iglesia buscando al prófugo Angelotti. Personaje desagradable, inteligente y lascivo, es capaz de utilizar todos los medios a su alcance para conseguir sus objetivos. Tosca inocente de lo que pasa, entra y se encuentra a Scarpia. El policía sabe lanzar el anzuelo para que Tosca cante.

Puccini.Tosca.Un tal Baccano...Tutto è Chiaro...1900
Ruggero Raimondi.Angela Gheorghiu.2001

Al final del primer acto, llega el apoteosis. Scarpia ve posible cumplir dos objetivos. Capturar al fugitivo y que Tosca acabe en sus brazos. Todo acompañado con la música de un Te Deum por la victoria sobre las tropas de Bonaparte. Puccini un genio.
¡Tosca me haces olvidar a Dios!

Puccini.Tosca.Tre Sbirri...Una Carrozza.1900
Ruggero Raimondi.2001

Puccini.Tosca.Ópera dentro de la Ópera.Act I (II)

2008-03-10T20:51:00.005+01:00

Hola a todos.
Mario Cavaradossi descubre a Angelotti en su escondite y se pone a su disposición. La conversación se interrumpe por que llega la famosa soprano Floria Tosca amante de Mario. Los celos de Floria ponen a Mario en un aprieto. Aunque en el fondo se quieren.
Puccini.Tosca.Mario! Mario! Mario!...Son Qui!...1900
Roberto Alagna.Angela Gheorghiu.2001

Despues de los celos, el pintor y la cantante nos muestran su amor. Angela y Roberto son pareja en la vida real y consiguen con ello, dar credibilidad a esta escena de amor.
Puccini.Tosca.Mia Celosa....1900
Roberto Alagna.Angela Gheorghiu.2001

Puccini.Tosca.Ópera y política.Act I (I)

2008-03-02T21:45:00.003+01:00

Desde hace mucho tiempo, la Política se divide entre liberales y conservadores. En la Roma de principios del siglo XIX, Puccini en la ópera Tosca, nos presenta un bando liberal ilustrado y partidario de Bonaparte. En el poder está el Antiguo Régimen, encabezados en esta obra por Scarpia, jefe de la Policía.
Angelotti , exconsul de la extinta República Romana, escapa de la prisión y se refugia en la Iglesia donde está trabajando uno de sus partidarios, el pintor Mario Cavaradossi.
Mario esta pintando un cuadro sobre la Magdalena y se ha inspirado en la joven Attavanti, que acostumbra a rezar en una capilla cercana. Mientras la pinta, recuerda a su amante Floria Tosca, interpretando el conocido fragmento Recondita Armonia.
Puccini.Tosca.Recondita Armonia.1900
Roberto Alagna.2001

continuara...

Verdi.La Traviata.Segundo Acto.(I)

2008-02-10T18:35:00.004+01:00

En el segundo acto de La Traviata, Giuseppe Verdi nos muestra una fuerza dramática colosal. Verdi era un enamorado de la obra de Shakespeare y algo aprendió del genio ingles.
Alfredo y Violeta se han ido a vivir juntos a una casa de campo en las afueras de Paris. Estos tres últimos meses han sido muy felices disfrutando del amor. Esta es la prueba de que los cuentos de hadas se convierten en realidad.
En la segunda parte del primer fragmento, Alfredo nos presenta el lado más hipócrita de mediados del siglo XIX.

Verdi.La Traviata.Lunge da Lei.O Mio Rimorso.1853.
Villazón.Netrebko.Salzbourg.2005.

Crecen los problemas. Alfredo ofendido por vivir "mantenido", ha marchado a Paris, mientras Violeta espera la llegada de un hombre de negocios para la venta del resto de sus bienes. Sin embargo el que llega, es el padre de Alfredo, que le reclama no solo por su hijo.
Para mí, es la mejor escena de esta ópera. Situaciones muy duras para Violeta, donde tendrá que batallar con múltiples prejuicios. Una música maravillosa y una fuerza dramática arrolladora. Aquí Anna Netrebko nos demuestra que es una actriz excelente. La dirección de escena y la dirección televisiva geniales.

Verdi.La Traviata.Pura Siccome un Angelo.1853
Thomas Hampson.Anna Netrebko.Salzbourg 2005.

El cuento de hadas se acaba. Violeta sale derrotada y no tiene más remedio que rendirse a la realidad. Solo pide que se conozca el sacrifio realizado por hacer felices a otras personas. Es el principio del fín.

Verdi.La Traviata.Dite alla Giovine.1853.
Netrebko.Hampson.Salzbourg 2005.

Violeta se queda sola.
¿Como decir a tu amor que lo quieres mucho y que debes dejarlo?.
Violeta le oculta a Alfredo lo ocurrido con su padre. Le fallan las fuerzas y toda la tensión acumulada explota con una suplica: Ámame Alfredo.
Solo le pide que la ame como ella le ama. Genial la cara que le pone Rolando cuando le dice adios y no entiende nada de lo que pasa.

Verdi. La Traviata.Amami Alfredo.1853.
Anna Netrebko.Rolando Villazón.Salzbourg 2005.

No habrá reproches.
El señor Germont a conseguido que Violeta desista del romance. Ahora le toca convencer a su hijo de que vuelva a casa y olvide a Violeta apelando al orgullo familiar. Alfredo no consigue controlar los celos y cae en sus manos la invitación de Flora a Violeta para una fiesta...

Verdi.La Traviata.Di Provenza il Mar,il Suol.No Non Udrai Rimproveri.1853
Hampson.Villazón.Salzbourg 2005.

La Ópera un Espectáculo.

2008-01-20T22:54:00.000+01:00

Cerramos de momento este ciclo de La Bohème con el Segundo Acto. Puccini es especialista en utilizar masas de figurantes y el coro, para realizar escenas espectaculares. En esta calle del Barrio Latino de París se mezclan niños, madres, vendedores ambulantes, gente paseando y soldados. Rodolfo y Mimí van a celebrar su amor con los compañeros bohemios del poeta, en el Café Momus. Magnifico canto a la juventud y a las ganas de vivir.
Rodolfo presenta Mimí a sus amigos y se disponen ha cenar. Todo va bien hasta que hace aparición Musetta.
Para estos vídeos he seleccionado una producción de Franco Zeffirelli para la Scala de Milán. Marcelo Alvarez y Cristina Gallardo Domas ,dirigidos por Bruno Bartoletti encabezan el reparto. Destacan también Roberto Servile como Marcello y Hei-Kyung Hong como Musetta.

Puccini.La Bohème.Acto II.Parte 1ª.1896.
Franco Zeffirelli.Gallardo Domas.Marcelo Alvarez.Scala.Milan.2003.

Musetta, antigua novia de Marcello, hace su aparición en escena, acompañada por un adinerado viejo.Ella intenta provocar los celos de Marcello y canta el conocido waltz Quando m´en vo...Además piensa la mejor manera para deshacerse del viejo.
Una escena espectacular que tiene su gracia.

Puccini.La Bohème.Acto II.Parte 2ª.Quando m´en vo.1896
Franco Zeffirelli.Roberto Servile.Hei-Kyung Hong.Scala.Milan.2003.

Historias de Amor.

2008-01-17T20:23:00.000+01:00

¿Que es el Amor?. Eterna pregunta sin respuesta fácil. Al menos las respuestas pueden ser múltiples.Las operas románticas y veristas de la ultima mitad del siglo XIX, están llenas de Historias de Amor. Son historias que hoy en día pueden parecernos simples e inocentes.
¿Como consigue un compositor emocionar al público?
A veces, para poder llegar a sentir por completo, todo lo que el compositor intenta transmitir a través de su música, es necesario haber vivido la vida. Para poder entender los sentimientos, es necesario haberlos sentido. Cada vez que escucho la escena de amor, entre Rodolfo y Mimí de La Boheme, vienen a mi cabeza muchas experiencias. Puccini consigue emocionarnos por su fuerza dramática y sobre todo por la música.
El poeta Rodolfo vive de manera miserable en una cochambrosa buhardilla en el barrio latino de París, en compañía de otros jóvenes bohemios. A él le gusta una vecinita modistilla llamada Mimí y ve el cielo abierto cuando ella llama a su puerta para que le encienda una vela apagada.
En esta primera escena, Rodolfo aprovecha la situación para presentarse a la vecina.
He seleccionado para estos vídeos a Josep Carreras y a Montserrat Caballé, en una producción del Liceu de Barcelona de 1980. Lo siento, son mi punto débil. Soy incapaz de definir con palabras lo que siento por estos dos catalanes universales, que son orgullo del arte y de mi país.

Puccini.La Boheme.Che Gelida Manina.1896
Josep Carreras.Montserrat Caballé.Liceu.Barcelona 1980.

Ahora le toca a Mimí explicar a que se dedica y como es su vida.Parecen que estén hechos el uno para el otro. Interpretación de lujo por parte de Montserrat Caballé. Pone los pelos de punta.

Puccini.La Boheme.Si,mi chiamano Mimí.1896
Montserrat Cacallé.Josep Carreras.Liceu.Barcelona 1980.

Por fin se declaran amor eterno y deciden celebrarlo con los amigos de Rodolfo en el Café Momus. Emocionante dúo que finaliza el primer acto de esta ópera maravillosa.

Puccini.La Boheme.O Soave Fanciulla.1896
Montserrat Caballé.Josep Carreras.Liceu.Barcelona.1980

Que tengas suerte en Londres, Anna.

2008-01-13T15:21:00.000+01:00

A partir de mañana Lunes 14 de Enero y hasta el Jueves 29, la soprano rusa Anna Netrebko debuta con el papel de Violeta Valery en el Royal Opera House Covent Garden de Londres. En total realizará 6 representaciones, acompañada por Jonas Kaufmann y Dmitri Hvorostovsky. La dirección musical es de Maurizio Benini y la dirección artística es de Richard Eyre. Recordar que es la misma producción que en el año 1994 triunfó Angela Gheorghiu, alzándola a lo mas alto del Olimpo.
Evidentemente Anna no posee la "voz" de la Gheorghiu, Caballé o Callas por ejemplo. Sin embargo, posee una calidad dramática excelente, que puede compensar esa falta.
Le deseo mucha suerte y quedamos a la espera de poder ver próximamente el vídeo. Estoy seguro que triunfará en Londres lo mismo que triunfó en Salzbourg en 2005.
Para abrir boca,dos videos de la magnifica Anna.
Este primer fragmento Addio del Pasato, pertenece al Tercer Acto de la Traviata Salzburguesa. Aquí Violeta muy enferma y sola se despide de la vida y se pone en manos de Dios.

Verdi.La Traviata.Addio del Pasato.1853
Anna Netrebko.Salzbourg 2005.

Anna, el verano pasado participó en los famosos "Proms" de la BBC en Londres. Famoso festival de música que se realiza todos los años, con gran seguimiento de aficionados y medios de comunicación. Una buena manera de darse a conocer al gran publico.
Aqui interpreta el fragmento de la opereta Giuditta de Léhar titulado en ingles, My Lips Kiss Such Fire.Aquí es evidente lo gran artista que es y el don de gentes que posee.El escenario esta hecho para ella. Por fin una cantante de ópera, gran actriz.

Franz Léhar.Giuditta.Meine Lippen sie kussen so heiss.
Anna Netrebko.Londres 2007.

Ópera y Ballet.

2008-01-12T16:33:00.000+01:00

La Ópera es la máxima representación del arte, por que es la suma de diferentes actividades artísticas. En este caso, no vamos a ver cantar a nadie. Vamos a sumar el arte de la música y el arte de la danza.
Amilcare Ponchielli estrenó en 1876 la ópera La Gioconda. En algunas óperas, sobre todo las francesas, era costumbre insertar fragmentos de ballet.
En este caso es la Danza de las Horas. Para los no iniciados, el nombre no les dirá gran cosa, pero una vez la escuchéis, es de sobra conocida por casi todos. Walt Disney la popularizó en su film Fantasia, haciendo bailar a unos hipopótamos con zapatillas de baile y con tutús.
En otoño de 2005, el Liceu de Barcelona inició temporada con La Gioconda. A parte de contar con unos cantantes de lujo, para esta producción pudimos disfrutar del genial bailarín español Angel Corella, artista principal del American Ballet Theatre de Nueva York. Le acompañaba la bellisima bailarina italiana Letizia Giuliani.
Arte en estado puro.

Ponchielli.La Gioconda.Danza de las Horas.1876
Angel Corella.Letizia Giuliani.Liceu.Barcelona.2005

Florez, otra vez.

2008-01-10T00:55:00.000+01:00

Lo de este hombre, no tiene nombre.Los aficionados debemos aprovechar el excelente momento de forma por el que esta pasando el tenor peruano. No siempre será así y debemos aprovechar la oportunidad.
Juan Diego esta interpretando en el Liceu de Barcelona, el papel del Príncipe en la ópera La Cenerentola (La Cenicienta) de Rossini. Sus actuaciones están contándose por éxitos y hace días que no queda una sola entrada para verlo.
En esta escena, el Príncipe decide ir a descubrir la identidad de su enamorada Cenerentola, para casarse con ella. El cuento de Perrault es de sobra conocido por todos, aunque debido a la censura, el libreto de esta ópera tiene diferencias substanciales.Por ejemplo, en vez de tener un zapato para buscar un pié, tiene un brazalete para buscar una muñeca.
Magnifica producción del Liceu de Barcelona. Acompaña a Juan Diego en el papel de Cenerentola, la cantante norteamericana Joyce DiDonato, con muy buenas criticas. La dirección musical es de Patrick Summers y la artistica de Joan Font de Comediants.

Rossini.La Cenerentola.Ah Ritrovarla Io Giuro.1817
Juan Diego Florez.Liceu.Barcelona 2008.

Vuela pensamiento, con alas doradas.

2008-01-03T23:14:00.000+01:00

Así se inicia el tema Va Pensiero de la ópera Nabucco de Verdi. Magnifico canto coral conocido practicamente por todo el mundo. Un coro de esclavos hebreos añoran su tierra y su libertad. Esta versión pertenece a las representaciones realizadas en el Metropolitan Ópera House de Nueva York en 2002. Dirigidos por el incombustible James Levine, el reparto lo encabezaban Maria Guleghina, Joan Pons y Samuel Ramey entre otros.
El coro lo interpreta magistralmente y a petición del público repiten la actuación

Verdi.Nabucco.Va Pensiero.1841
Coro del MET de Nueva York.2002

El Intermezzo

2008-01-03T01:11:00.000+01:00

El verismo ( de la palabra vero-verdadero) dominó la ópera italiana de finales del siglo XIX y principios del XX. Eran argumentos de carácter realista, llevando los sentimientos de los personajes al limite. Leoncavallo y Mascagni iniciaron este genero, siendo Puccini su máximo representante al final del periodo.
Era costumbre, después de alguna escena desgarradora, serenar los animos del publico con una pieza orquestal de carácter generalmente tranquilo. Destacaban por tener una belleza extraordinaria y al estar generalmente en medio de la trama se les denominaba Intermezzo.
Un buen ejemplo es el Intermezzo de Cavalleria (de caballo, no de caballero) Rusticana. Primera obra maestra del verismo italiano.

Mascagni.Cavalleria Rusticana.Intermezzo.1890

powered by ODEO

Edita Gruberova.Reina del Liceu

2007-12-31T18:48:00.000+01:00

En Otoño de 2.002, el Teatro del Liceu empezaba oficialmente su temporada con la ópera Ariadne auf Naxos de R Strauss. El argumento resumido, representa que en la casa de un millonario se van a representar dos espectáculo de dos compañias. Una ópera seria (Ariadne auf Naxos) y una comedia. Por falta de tiempo les obligan a improvisar y trabajar juntos en una sola función. Un lío, pero una ópera maravillosa, no os la perdais.
En esta escena, dividida en dos archivos, Zerbinetta (Edita Gruberova, de la comedia) intenta convencer a Ariadne ( Adriana Pieczonka, de la ópera seria), que no se tome tan en serio los asuntos del amor.
Tuve la oportunidad de verlo en directo y lo recuerdo como el primer éxito apoteósico visto en el Liceu. Cuando Gruberova terminó este fragmento, el teatro se vino abajo literalmente. Casi un cuarto de hora de aplausos continuados.

R.Strauss.Ariadne auf Naxos.Grossmachtige Prinzessin.1916
Edita Gruberova.Liceu Barcelona.2002

Feliz Año 2.008

Edita Gruberova.Soprano ligera

2007-12-26T11:38:00.000+01:00

La voz de soprano es la mas aguda de las voces femeninas. Soprano quiere decir sopra, por encima de las voces. Dentro de ellas, empezaremos por la soprano ligera, la mas aguda de todas y por ello la voz mas pequeña y menos potente. Como su nombre indica, es la más ligera y ágil. Es la mas indicada para el canto ornamentado y para las florituras.
Esta voz se utilizó principalmente a partir del Barroco, hasta la primera parte del romanticismo, con Bellini y Donizetti.
Mozart la utilizó además en El Rapto del Serrallo, con los personajes de Konstanze y Blonde. El personaje mas popular es la Reina de la Noche (o de las Estrellas), de La Flauta Mágica. La Reina, personaje que simboliza las fuerzas oscuras y siniestras del mal, intenta engañar al príncipe Tamino de que su hija Pamina, ha sido raptada por Sarastro y le pide ayuda para rescatarla.
Edita Gruberova, excelente soprano ligera, empezó su carrera interpretando los papeles mas difíciles de Mozart, como son la Reina de la Noche o Konstanze. Con una trayectoria de mas de 30 años en los escenarios, sigue siendo para mí todavía, la Reina del Liceu.

Mozart.Die Zauberflöte.O Zittre Nicht,Mein Lieber Sohn.1791
Edita Gruberova.Munich.1983

Jaume Aragall.Tenor Lírico

2007-12-22T16:37:00.000+01:00

La voz de tenor lirico es la mas admirada por los aficionados. Es la mas equilibrada, con la fuerza suficiente para llenar el teatro, con mas color y matices que la voz de ligero. Es capaz de llegar a los agudos con la fluidez suficiente.
Lucciano Pavarotti en una de sus visitas a Barcelona, declaró que la voz mas bella de tenor la teniamos aquí en Catalunya.
Jaume Aragall ha tenido la voz de tenor lírico mas bella de estos ultimos años. Muy discutido a lo largo de su carrera, sobre su técnica y sobre todo por tener una personalidad debil, que le han impedido triunfar de manera arrolladora.
Pocas imagenes hay de su carrera artistica. En este fragmento interpreta a Mario Cavaradossi de la Ópera Tosca de Puccini, en el aria Lucevan le Stelle. Como ya dijimos, Mario se despide poco antes de morir fusilado.

Puccini.Tosca.Lucevan le Stelle.1900
Jaume Aragall.

La Traviata.4.E Strano.Sempre Libera.

2007-12-16T20:35:00.000+01:00

Llegó el momento odioso de las comparaciones. En este blog, podemos ver a la consolidada Angela Gheorghiu y la emergente Anna Netrebko interpretando el mismo fragmento.
Que cada uno saque las conclusiones que crea conveniente.
En estos dos fragentos seguidos, Violeta Valery se queda sola, ante la duda de aceptar la propuesta de amor de Alfredo Germont.

Ilusionada, cree posible aun amar y ser amada. Las visitas de Alfredo cuando estaba enferma, le habian despertado un sentimiento que creía olvidado.
Verdi.La Traviata.E Strano.1853
Netrebko,Villazón,Hampson.Salzbourg 2.005

Hay que ser realista y no hacerse ilusiones, piensa. Mejor seguir siendo libre y disfrutar los placeres de la vida. Sin embargo en su memoria, aun resuenan las palabras de Alfredo.
Dios mio. ¿ Que hacer?
Verdi.La Traviata.Sempre Libera.1853
Netrebko,Villazón,Hampson.Salzbourg 2.005

La Traviata.3.Un Di Felice.El Latido del Universo.

2007-12-13T16:18:00.000+01:00

Tras el desfallecimiento de Violeta, Alfredo consigue quedarse a solas con ella. A llegado el momento para declararse.
Primero la recrimina por la mala vida que lleva, se ofrece para cuidarla y entonces ella duda de que alguien pueda enamorarse de una mujer así. En este momento Alfredo inicia el aria Un Di Felice, donde intenta explicar a Violeta los sentimientos que tiene y como es el amor verdadero.
Violeta intenta quitarle esas ideas de la cabeza, pero ante la insistencia accede. El aria de Alfredo se ha convertido en un dueto.
Una vez se han declarado su amor, empieza la carrera contra el tiempo.
El director de escena Willy Decker ¡ Genial!

Verdi.La Traviata.Un Di Felice.1853
Netrebko,Villazón,Hampson.Salzbourg 2.005

La Traviata.2.El Brindis de Villazón.El Galán.

2007-12-08T17:04:00.000+01:00

Nuestro amigo,Rolando Villazón, ejerce como galán en la obra. Mientras Violeta ha estado enferma, Alfredo Germont, ha tenido el detalle de ir a visitarla diariamente. Hace un año que está enamorado perdidamente de ella.
Alfredo es muy tímido y los amigos le presionan para que diga el brindis en la Fiesta.
El aprovecha la ocasión para insinuarse a Violeta y ella intenta escabullirse.
El brindis de la Traviata, es uno de los pasajes de ópera mas conocidos por todo el mundo.
Verdi.La Traviata.Brindis.1853
Netrebko,Villazón,Hampson.Salzbourg 2.005

La Traviata.1.Netrebko.¿La Nueva Diva?

2007-12-04T14:52:00.000+01:00

Hacia 1.850, Giuseppe Verdi decide realizar una ópera contemporánea, donde el público pudiera identificarse con los interpretes, que vivieran y vistieran como ellos. Sin embargo la censura y el escandaloso argumento para la época, obligó a Verdi a cambiar la acción de la obra, al Paris de 1.700. La Traviata (la extraviada), esta basada en la novéla La Dama de las Camelias de Alejandro Dumas (hijo).
Violeta Valery, cortesana de lujo en París, dá una fiesta a sus amigos. Ha pasado unos días convaleciente por que tiene tuberculosis, enfermedad tabú en la sociedad y asociada a la vida licenciosa. Es algo parecido a lo que pasa con el SIDA de nuestros días.
En el preludio, Verdi hace un repaso a los mejores temas de la obra y aprovecha para hacer un retrato musical de la situación.
Violeta siente como se le agota la vida.
Excelente producción del Festival de Salzbourg de 2.005.Dirección musical de Carlo Rizzi y artística de Willy Decker.
Anna Netrebko maravillosa en el canto y genial actriz, se ha coronado como nueva Diva del firmamento.
Verdi.La Traviata.Preludio.1853
Netrebko,Villazón,Hampson.Salzbourg 2.005

Mario del Monaco.Tenor Dramático

2007-11-30T00:13:00.000+01:00

La voz de tenor dramatico es la que tiene fuerza, peso y volúmen. Es capaz de llegar a todos los rincones del teatro y oírse por encima de la orquesta. Por ello es la menos elástica, difícil ante la coloratura y el agudo. También es la mas escasa y pocos son lo que triunfan.
Dejando a un lado los especialistas wagnerianos, hoy en día no existen a excepción de Plácido Domingo y José Cura. Los papeles mas conocidos son Otello de Verdi y Canio de Pagliacci de Leoncavallo.
Mario del Monaco tiene la mas bella voz de tenor dramático. Dominó el mundo de la ópera en los años 50 y 60. Todavía se recuerdan sus interpretaciones de Otello, que no han sido superadas.Le gustaba tanto este rol, que cuando murió se enterró vestido de este personaje.
A un pueblo llega un grupo de cómicos. Canio su propietario esta casado con Nedda, joven a la que recogió hace algún tiempo.Es muy celoso y tiene dudas de la fidelidad de Nedda. El es mayor y ella muy joven aún. Hombre de mal carácter, en esta aria mientras se viste para la representación, se lamenta de su trabajo y de su vida personal.

Leoncavallo.Pagliacci.Vesti la Giubba 1892
Mario del Monaco.Tokyo 1963

Rolando Villazón éxito en el Liceu

2007-11-20T19:45:00.000+01:00

A veces ,en los teatros ocurren hechos excepcionales que no pasan todos los días.
En la interpretación de un aria o romanza, no siempre un do de pecho estratosferico o una partitura muy complicada de cantar, consiguen el fervor del publico.
Transmitir emoción, es lo mas importante y se consigue con técnica depurada,profundizar el personaje y dar el "toque" personal del interprete.
Estamos en el Gran Teatre del Liceu en la primavera de 2005.El tenor mejicano Rolando Villazón interpreta uno de los temas mas conocidos por todo el mundo; "Una Furtiva Lágrima" de la Ópera l´Elisir d´Amore de Gaetano Donizetti.
El inocente Nemorino está enamorado de la bella Adina. Ella no le hace mucho caso y parece que va a casarse con el militar Belcore.Sin embargo Nemorino no pierde la esperanza, por que vio como caía una furtiva lágrima por la mejillas de Adina.
Rolando canta de manera brillante y el publico rompe con aplausos continuados, obligando a Villazón a repetir la interpretación.

Donizetti.L´Elisir d´Amore.Una Furtiva Lágrima.1832
Rolando Villazón.Liceu Barcelona 2005

El bis

Angela Gheorghiu,la Diva...

2007-11-15T23:09:00.000+01:00

Angela Gheorghiu reune todas los condiciones necesarias para calificarla como Diva caprichosa.
En estos últimos años,muchos teatros han soportado las excentricidades de esta señora. Numerosas ha sido las funciones suspendidas por motivos poco claros. En el Liceu la contrataron hace 3 años, para cantar dos días Adina del Elisir d´Amore y solo canto uno. En Madrid tenía que inagurar temporada, junto a su marido Roberto Alagna con La Traviata, y se quedaron también con las ganas de verla un solo día.Famosas ha sido sus discursiones con muchos registas (directores de escena), que le han hecho abandonar muchas producciones.
Mujer muy celosa. Este año su marido trabajaba en el MET junto a Anna Netrebko y sin previo aviso se le presento en Nueva York para ver como estaba. Aunque claro,tratándose de la Netrebko, yo tampoco me fiaría mucho.
Sin embargo técnicamente, es de lo mejorcito que va por los escenarios.Voz muy versátil y de bello timbre. Tiene por costumbre estudiar muy bien los papeles que interpreta, ademas de escuchar muchas grabaciones históricas, para poder formar una visión propia y moderna de sus personajes.
Subió al estrellato mundial, con estas representaciones de La Traviata en el Royal Ópera House,Covent Garden de Londres.Magnifica dirección musical de Sir Georg Solti en 1994.
En este fragmento Violeta Valery, famosa cortesana de alto "Standing" en Paris , duda entre aceptar el amor que le ofrece Alfredo Germont o por el contrario seguir con la mala vida que lleva. Total, está enferma y no sabe cuanto tiempo más va a durar.
Verdi es un genio.Observar las dos maneras tan diferentes de cantar, entre la primera y la segunda parte.Cuando esta enamorada, el canto es bello, pausado y sin estridencias.La cortesana sin embargo, esta llena de "gorgoritos"y trinos, haciéndola subir a la parte mas alta de la escala musical.

Verdi.La Traviata.E Strano.Siempre Libera.1853
Angela Gheorghiu.Londres 1.994

Mozart y Dorothea Röschmann

2007-11-13T22:53:00.000+01:00

Dorothea Röschmann, ha interpretado diferentes papeles en las obras de Mozart. Esta maravillosa soprano tiene la típica voz "mozartiana". Esto le ha servido para interpretar desde la Reina de la Noche o Pámina de La Flauta Mágica, hasta la Condesa de Le Nozze di Figaro,como es en este caso.
En esta grabación, la Condesa esta harta de que su marido le este tirando los trastos constantemente a su criada Susana. Despechada y dolida, añora los tiempos en que el amor lo era todo para ellos.
Muchas veces este papel ha sido interpretado de forma edulcorada, donde predominaba el carácter amable de una aristócrata.
En esta producción del Festival de Salzbourg de 2.006, Dorothea le confiere una fuerza extraordinaria.Una mujer que lucha por su dignidad y su matrimonio.Este aria es el mejor ejemplo.

Mozart.Le Nozze di Figaro:Dove Sono. 1786
Dorothea Röschmann.Viena 2.006

Juan Diego Flórez.Tenor Ligero

2007-11-09T15:24:00.000+01:00

Hay quien lo considera el heredero natural de Luciano Pavarotti. Pienso que él por si solo, por su técnica y por su trayectoria, merece estar en la parte mas alta del Olimpo.
Flórez es posiblemente el mejor tenor ligero de toda la historia. La voz de tenor ligero es la mas "pequeña", de menor volumen.Sin embargo es la voz mas agil y mas elástica, llegando a ser la mas aguda.
Florez destaca sobre todo en obras de Rossini y del Bel Canto italiano de Donizetti y Bellini. Conforme oscurezca la voz, podrá interpretar papeles de tenor lírico que son mejor pagados y mas prestigiosos.
Tiene una técnica inmejorable y sabe muy bien elegir a cada momento, papeles adecuados para su voz. Tiene buena sintonía con las cámaras, un carácter optimista y parece persona franca. Se dice que un buen tenor "debe enamorar" y creo que en su caso se cumple.
Peruano implicado socialmente con su país y orgulloso de su origen latino. Tuvo que cantar en los pasillos de Metro de Nueva York para poder pagarse los estudios musicales. Todo un ejemplo para las nuevas generaciones.
En este fragmento interpreta a Tonio en Ah! Mes Amis de La Fille du Regiment de Gaetano Donizetti.El mismo tema con el que Pavarotti se graduó en el Metropolitan Opera House de Nueva York.
Maravillosa producción de la Ópera de Viena de 2.007. Le acompañaron la soprano francesa Natalie Dessay y los españoles Carlos Alvarez y la divina Montserrat Caballé, que interpretó magistralmente un pequeño papel.

Tonio se alista en el Regimiento de los "padres" de Marie, huerfana protegida de los soldados desde pequeña. Aqui, el inocente militar pide la mano de su amada.

Donizetti.La Fille Du Regiment.Ah! Mes Amis. 1840
Juan Diego Florez.Viena 2.007

Un Coro,un Himno

2007-11-05T20:45:00.000+01:00

La primera Ópera con la que triunfó Verdi en su época, fue Nabucco.
En ella un coro de esclavos, lamenta su cautiverio.
Mas tarde, los nacionalistas italianos, utilizaron este coro como Himno, en contra de la dominación austriaca.
Sin duda alguna, uno de los coros mas bellos de la historia.

Verdi.Nabucco.Va Pensiero. 1841

powered by ODEO

Homenaje a Lucciano Pavarotti

2007-11-05T20:14:00.000+01:00

Hace unas semanas,tras una larga enfermedad,nos dejaba Luciano Pavarotti.
Sin duda,el tenor mas famoso y carismático del ultimo tercio del siglo XX.No destacaba por una técnica perfecta, pero sin embargo destacaba por un bello timbre, facilmente reconocible por todos.
Su triunfo llegó en unas representaciones en el rol de Tonio , de la Fille du Regiment, en el Metropolotitan de Nueva York.Destacando la ejecución de los 9 Do de pecho necesarios en el tema "A mes Amis".
A lo largo de su carrera, recorrió los mejores teatros del mundo, interpretando un repertorio muy variado.Desde papeles de tenor lírico-ligero a dramático (Radames de Aida).
A través de su discografía (Tutto Pavarotti) y la participación en mega recitales ( Los 3 Tenores), consiguió llegar a un publico que no conocía la Ópera.
Se rodeó de famosos del Pop, organizando los festivales benéficos Pavarotti and Friends.
No me constan muchas grabaciones en vídeo de un Luciano relativamente joven y en representación teatral.Sin embargo, en la red abundan fragmentos de muchos recitales.
Aquí, interpreta a Mario Cavaradossi en la conocida aria "E Lucevan le Stelle" de Tosca de Puccini. El protagonista se despide de la vida poco antes de ser fusilado. Hay que ver como se emociona y le caen las lágrimas.

Puccini.Tosca.E Lucevan le Stelle. 1900
Lucciano Pavarotti

Montserrat Caballé.Norma.Bellini.¿Como consigue emocionar la Ópera?

2007-11-05T15:25:00.000+01:00

En el Teatro Romano de Orange en Francia, desde hace tiempo, se celebra cada verano el reconocido Festival de Ópera al aire libre.
El 20 de Julio de 1974 se ha de representar Norma de Bellini, pero un fuerte Mistral está a punto de impedir el espectáculo. Finalmente alguien toma la decisión y a desgana de algún artista, da comienzo.
En pésimas condiciones ambientales, la numero 1, Montserrat Caballé afronta con rabia la conocida aria Casta Diva. En medio del Mistral y todos los velos al aire, surge la magia.
Con exquisito dominio de la técnica, la maravillosa soprano catalana, nos ofrece una de las mejores interpretaciones de su vida. Al publico entregado, solo le queda "volverse loco".
Si viendo estas imágenes, se te han puesto los pelos de punta, estas preparado para sentir la emoción de la Ópera.

Norma, sacerdotisa del Templo de Irminsul, dirige una plegaria a la diosa Luna.

Bellini.Norma.Casta Diva.1831
Montserrat Caballé. Orange 1974

Dvorak.Song To The Moon.Anna Netrebko.

2007-11-04T23:31:00.000+01:00

Este archivo de imagen, puede definir el blog.
La Ópera, manifestación artística que procede de la suma de diferentes artes.
Es mi gran pasión, descubierta hace 10 años aproximadamente. He llegado a ella a lo largo de toda mi vida. Sin estudios musicales, primero fue la música Pop, luego los conjuntos de Rock y mas tarde el Rock Sinfónico. Despues el momento de conocer la Música Clásica, Mozart, Haendel, Beethoven. La Música Religiosa, el Mesías, el Réquiem, las Pasiones de Bach y descubrir el maravilloso instrumento de la Voz.
El paso siguiente coincidió con los programas de ópera de Marcel Gorgori i Roger Alier en el Canal 33 de Catalunya. A través de ellos empecé a conocer los entresijos y maravillas de este arte universal.
Ópera, manifestación suprema de la sensibilidad.
Aquí Dvorak escribe un canto a la Luna. Videoclip interpretado por la magnífica y mediática Anna Netrebko. Que lo disfrutéis.

Dvorak.Rusalka.Song to the Moon.

Me presento

2007-11-04T21:39:00.000+01:00

Hola a todos.
Es el primer día de Llunatic´s Moon.
Espero a partir de hoy, utilizar esta herramienta de comunicación, para dar a conocer mi mundo. Poco a poco este espacio irá creciendo, conforme consiga dominar el Blog.Teniendo en cuenta que es el primero y hasta hoy, nunca había entrado en ninguno, me perdonareis lo posibles errores.
Un Saludo a tod@s.